Cut却要反其道而行,纸媒走向终结吗

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布兰特旗下的出版物由其子瑞安 布兰特(Ryan Brant)监管,而女儿凯利
布兰特(Kelly Brant)则掌管杂志的线上版本。同时,《ARTnews》则由伊莎贝拉
德普兹克(Izabela Depczyk)作为出版人管理长达 15 个月。

  据《女装日报》报道,一直以来致力于为女性用户提供时尚话题的网站The
Cut将接管8月20日在报摊上发行的《纽约杂志》秋季时尚版块的报道。虽然隶属于《纽约杂志》的The
Cut在此之前就会定期的在该刊物上刊登仪式上为主题的文章,但这次,The
Cut将把自己的板块增至60页左右,并首次采用自己设计的封面。

最新一期《ARTnews》和《Art in America》杂志的封面

  然而,现如今纸媒行业整体的衰落是不争的事实,越来越多的读者认为网络媒体更方便、时效性更强而且限制更少。但关于这一点,Bugbee却有着不同的看法。

安迪 沃霍尔在 1969 年创办的访谈杂志《Interview》在他于 1987
年去世后,转由彼特 布兰特发行。

  导语:时尚资讯网站The
Cut在推出自有品牌后,将接管《The New York
Magazine》2018年的秋季印刷品发行。

《ARTnews》创刊于 1902 年,比《Art in America》早了 11
年。近年来,两本杂志的新任编辑团队一直在尝试振兴杂志,但员工数字和广告销售的减少却难以挽回。而布兰特于上世纪
80 年代从安迪
沃霍尔手中收购的时尚娱乐类杂志《Interview》不包含在合并名单中,它将继续由布兰特负责。

  作为时尚类报道的网站,The
Cut在2008年首次创立时还只是《纽约杂志》下设的一个时尚博客,在2012年经过改版升级后,成为了一个独立的时装及生活网站。他的报道内容虽然在最初以时尚类为主,但是经过升级后涵盖了政治、热点问题、美容、健康、时尚与购物建议等多个方面。除此之外,它还投资了原创摄影,包括时尚摄影、国际街拍、产品范围等方面,开创了“名人时装杂志摄影欣赏”的经典栏目。

据路透社报道,为了得到杂志的所有权,布兰特将收购 ARTnews SA 公司 47.61%
的股份。这就意味着,由俄罗斯艺术市场分析师兼投资人谢尔盖
斯凯特奇科夫(Sergey Skaterschikov)掌管的 Skate Capital Corp
公司将向布兰特出售价值 6600 万美元的 ARTnews SA 公司的股份,售价为 3400
万美元(约 2.1 亿元人民币)。

  过去的一年,纸媒杂志经历了一个寒冬。在不久前,《Interview》也宣布加入停刊大军后,业界媒体再次开始思考起纸媒的未来。

《Interview》创刊号

  至于杂志的具体内容,The Cut的董事长兼总编辑Stella
Bugbee表示现在透露还为时尚早,但本次主题大概可以定义为“即兴的时尚”,具体将分成带有签名栏章节的前言部分、特别报道以及原始图片等几个模块。广告部份则由Balenciaga、Bottega
Veneta、Dolce & Gabbana和Gucci四个品牌承接。

在艾斯特罗执掌大权的 40
年间,这本杂志一直保持谨慎的姿态与新闻化的导向。2014
年,《ARTnews》被谢尔盖 斯凯特奇科夫收入囊中,他名下的 Skates
集团是一家立足于艺术市场分析的公司。我热爱《ARTnews》,而且也对它的未来有一番明确的规划,请大家拭目以待,斯凯特奇科夫在此次发表的声明中如此说道。

  “The
Cut看待时尚和女性都有一个非常特别角度,我们希望读者能在传统的时尚刊物中认识到这一点,”
Bugbee说道,“The
Cut的读者可能比《纽约杂志》的普通读者更关注时尚,所以我们将进一步深入研究,这可以帮助我们扩大The
Cut的影响力。”

就在前不久,《ARTnews》以同样的价格向另外几位不同的买家发出了出售意向。

  而早在今年4月,该网站就推出了自己的一系列趣味标语T恤衫,据Bugbee说,这个系列推出后的效果比预期更加成功,并使该网站达到了有史以来最高的月浏览量。此次接手《纽约杂志》秋季版的时尚报道另一方面也是The
Cut希望扩大其自有品牌的举措。

细究起来,此次两刊合并一事颇为复杂,出版业大亨彼特
布兰特很有心计地将他旗下的艺术刊物出售给了《ARTnews》的母公司,借此成为了这家在波兰证券交易所上牌的联合企业大股东。我们还不知道这意味着什么,但是我深为敬重的两位同行《Art
in America》的琳赛 波洛克与《ARTnews》的萨拉
道格拉斯在声明中含糊其辞所流露出的意思是,目前的情况的的确确不明朗。

  “纸质媒体给我们提供了一种不同的媒介,让我们可以尝试一些更庞大的想法,这些想法在网上不太容易执行,”但她仍然对内容的透露显得很谨慎,“就内容而言,它不会与你在The
Cut上看到的截然不同。但相信也会给你一些惊喜。”

你或许很难相信,在广播尚未问世之前,人们已经开始翻阅《ARTnews》(1902
年创刊)和《Art in America》(1913
年创刊),然而在互联网大潮中,这两本杂志的生存状况显然面临窘境。

  然而,在如此惨淡的光景之下,却有人“逆流而上”计划在纸媒领域开辟新的事业。而这位“勇士”就是《The
New York Magazine》(以下称《纽约杂志》)旗下时尚资讯类网站The Cut。

《ARTnews》网站称其杂志拥有来自 123 个国家的 18
万位读者(此数字不是杂志发行量而是读者数量,因此无法确认),而《Art in
America》也声称自己约有 20 万位读者(仍然无法确认)。创刊于 1922 年的《The
Magazine Antiques》每年出版 6 期,而《Modern Magazine》按季度出版,于
2009 年开始发行。

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现在看来,《ARTnews》将会以 主题特刊
的形式发行,虽然这个说法颇为诡异(我的猜测是它会被渐渐淘汰)。《Art in
America》仍会坚挺,但是布兰特声明,合刊后的出版物将
着重于电子内容,以及在各个平台上进行报道的线上新闻。这样看来,原本以艺术史内容为主导的《Art
in
America》也将不复存在了。我们可以将此举视作出版行业板块迁移所带来的局部地震。只不过,艺术出版业有其特殊性所在。其中一条就是,绝大多数刊物都是有富人在背后撑腰的,他们的理由也很简单,就像有钱人们热衷于收藏艺术品是同样的道理。

根据一封转发给 artnet 新闻的内部邮件,《Art in
America》的员工将在十月份搬入《ARTnews》的办公室。

创刊已有 113 年历史的《ARTnews》将与《Art in
America》和报纸大亨及艺术品藏家彼特 布兰特(Peter
Brant)旗下的其他艺术类出版物《The Magazine Antiques》《Modern
Magazine》合并。

Ben Davis:两大艺术杂志合并意味着什么?

这是否是艺术类纸媒终结的开端?

《ARTnews》和《Art in
America》最近宣布合并,此举标志着两本在业内享有相当威望的出版物,最终难以承受数字化时代下的财政困境和读者流失所带来的考验。

内容偏重时尚娱乐的杂志《Interview》最早由安迪
沃霍尔创刊,而布兰特本人就是沃霍尔的脑残粉。在解读这项决定的时候,我们很难不联想到
沃粉 对价值高低的判断:与明星和时尚 勾搭
的机会当然是至关重要且值得捍卫的;不断更新和制造艺术观这件事听上去就够老掉牙了,值得再考虑考虑。如果换一种打开方式,站在《ARTnews》一方看来,我们就能够看到艺术行业本身的价值观也在变迁之中。这本杂志的前任出版人米尔顿
艾斯特罗(Milton Esterow)甚少出现在闪光灯下,他以《纽约时报》的
记者及文化新闻总监助理 入行,1972
年正式接管了当时仍属于《华盛顿邮报》出版集团旗下,运营状况堪忧的《ARTnews》。

《Art in America》和《ArtNews》将继续执行每年 11
期的出版计划。据内部人士透露,《ArtNews》仍将发行主题类特刊。

1969 年,安迪 沃霍尔与英国记者 John Wilcock
创办《inter/VIEW》。这本杂志被称为
波普世界的水晶球,以对当时最耀眼的明星、艺术家、音乐家等创意人士的亲密访谈而知名。访谈内容通常不作任何剪辑,文风则是沃霍尔在他的《安迪
沃霍尔的哲学》中典型的充满了 嗯呃 像梦呓一样的语言。

近几个月来,关于斯凯特奇科夫四处忙于给《ARTnews》找下家的流言不断。因此,不管他口中的
一番明确规划
到底是什么,都不可能长远。实际上,整件事就像是艺术出版业被玩了一把,就像人们也会如此对待艺术品一样。

这项交易目前仍在等待《ARTnews》的股东最终决议通过,管理层则寄希望于将目前在波兰证券交易的挂牌变更到德国证劵交易所。

不管合并后的期刊未来的走向如何,结局都不会是乐观的。我们姑且将其看作是纸媒安魂曲中的一章吧。再品一品其中滋味,只不过是艺术领域的话语权渐渐地臣服于时尚与明星的世界,以及短期的经济利益罢了。

《ARTnews》运营历史

Brian Boucher:两大艺术杂志合并的背后

杂志开始只是在小圈子内传阅的地下杂志,不久就在大众文化范围拥有了广泛的影响力,后改名为《Interview》。沃霍尔在
1987
年去世后,杂志转交布兰特出版公司发行,时下成为了一本专注各界时尚明星的流行杂志。

据英国《金融时报》官网 FT.com 报道,目前 ARTnews SA 公司的股票价格为每股
1.79 美元(约 10.74 元人民币),相比去年缩减了 10.5%。当 Abbey House
集团于 2014 年买下《ARTnews》时,其股票交易额与 2013 年相比减少了近
54%。

去年,知情人士告知 artnet 新闻,《ARTnews》一年的损失额近 30 万美元(约
180 万元人民币)。同时,《Art in
America》的编辑数量已缩减近半,广告销售量自 2008
年经济危机以来就停滞不前。

媒体业常说的一句话是:在过去的 10 年间,这个行业的变化要比过去 100
年加起来的还要大。前两天爆出的《ARTnews》与《Art in
America》两刊合并就是艺术类媒体对这句话最为生动的演绎。

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《ARTnews》现任主编莎拉 道格拉斯(Sarah Douglas)在 2014 年 7
月加入。之前,她是《纽约观察家》(the New York
Observer)周报的文化编辑,加入之初,她将原团队带入了新公司,进行了人事
大换血。《Art in America》的主编自 2011
年起由曾任彭博社艺术品市场记者的林赛 波洛克(Lindsay Pollock)担任。

编辑兼发行人米尔顿 艾斯德罗(Milton Esterow)自 1972
年从《新闻周刊》(Newsweek)手中买下《ARTnews》之后,便开始与女儿朱迪斯
艾斯德罗(Judith Esterow)一起负责运营。

彼特 布兰特

《Interview》创刊号

ARTnews SA 公司同时还通过 Skates Capital 公司购买了 artnet 8.26%
的股份。

所以,艺术出版物格局的变化并不仅仅指向了纸媒的式微,也让我们看到一些有钱人价值观上的改变。这两本杂志都在某种程度上印证了这一点。
从《Art in America》的角度上看,故事告诉了我们这样一个道理:尽管彼特
布兰特将他旗下几乎所有的艺术类杂志全部抛售一空,包括《Art in
America》《Magazine
Antiques》和《Modern》在内,但他却单单留下了《Interview》在自己手中,尽管后者和其他几本杂志别无二致,照赔不误。

如新闻稿所述,布兰特出版公司将成为《ArtNews》的最大股东,同时也将布兰特的
3 本杂志的所有权收归旗下。《Art in America》《The Magazine
Antiques》和《Modern Magazine》的电子版本将于《ArtNews》共同在
www.artnews.com
网站下运营。上述这些出版物都只有非常有限的网络曝光度(举例来说,创立于
2014 年 2 月的 artnet 新闻目前的网站浏览量已是《ARTnews》的 3
倍),且这些刊物的收入模式全部依靠纸质广告。

斯凯特奇科夫 2014 年 4 月以 2 千万美元(约 1 亿 2 千万元人民币)的价格通过
Skate 公司正式购入《ARTnews》。紧接着,他把杂志 51%
的股份卖给了华沙一家名为 Abbey House
的艺术投资及媒体集团。该集团旗下还有一家同名的拍卖公司,该公司会支付给艺术家一小笔酬金以获得他们的作品,而作品在该公司的拍卖会中的所得艺术家则一无所获。另外,Abbey
House 的网站似乎已不再运行。Abbey House 曾在 2010
年购买下波兰境内唯一的一份艺术市场出版物《Art Business》,且此前还拥有
Abbey House 画廊,但去年仅以 500 万美元(约 3
千万元人名币)的价格卖给了成立 44 年的维也纳 Ernst Hilger
画廊。集团现任首席运营官,也是《ARTnews》出版人伊莎贝拉
德普兹克的父亲,马琴 德普兹克(Marcin Depczyk),也在在 ARTnews
公司的监事会工作。

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